martes, 9 de enero de 2018

El desfiladero de las Mil Lágrimas



Autor: Xavier-Laurent Petit
Editorial: Edelvives, Zaragoza, 2005. 8,50 €

Glashan es una adolescente que vive entre dos mundos; como cualquiera de su edad se debate entre la infancia que está dejando atrás y la madurez que se vislumbra cercana; pero también vive con sus padres en el mundo de la ciudad, de la industria y de la vida moderna, que contrasta con el medio rural en el que todavía vive su abuelo. 

La historia se sitúa en tierras lejanas, en el corazón de Asia, en los límites de Mongolia con las antiguas repúblicas soviéticas de esa gran estepa que se extiende de Oeste a Este y que se ve contenida al Sur por grandes sistemas montañosos con sierras de afiladas crestas y barrancos amenazadores. Los pueblos nómadas de estas tierras pastorean sus rebaños de corderos, caballos y yaks, mudándose con su familia de un valle a otro a través de escarpadas pistas que vadean paredes rocosas, mientras luchan con el viento, la niebla, las ventiscas de aguanieve, los derrumbes y el frío.
A este mundo pertenecía el padre de Galshan, antes de que fuera a la escuela de la ciudad a donde el gobierno había mandado que se trasladaran los niños de estos pueblos en régimen de internado.

La historia arranca con el padre, camionero de una cooperativa agrícola, que tiene un accidente cuando cruzaba un puerto montañoso por una de las serpenteantes y peligrosas pistas; aparece el camión pero no hay rastro del conductor, ni vivo, ni muerto; y este misterio intriga e inquieta a Galshan, su hija que se resiste a darle definitivamente por perdido.

Es una historia de iniciación, sencilla, grave, tierna, relatada con una escritura limpia, nítida, concentrada, que busca un homenaje a ese mundo premoderno, rural, primario, que declina ante el mundo urbano. Publicado en Peonza Nº 77 ****

martes, 2 de enero de 2018

El señor de las moscas



Autor: William Golding
Editorial: Alianza. 1983.

Un grupo de muchachos adolescentes tiene que sobrevivir en una isla deshabitada tras un accidente aéreo en el que mueren el piloto y otros adultos que les acompañaban. Sin personas mayores que les orienten, fijen unos límites o establezcan unas mínimas normas de convivencia, los instintos más primarios se desatan y el grupo pronto se verá desbordado por las circunstancias que ellos mismos propician;  la civilización cede así ante la barbarie.  

Pero ante la necesidad de una mínima organización para convivir (o coexistir) en un medio natural se plantean dos visiones enfrentadas en torno a las cuales se conforman dos bandos. Se desata así una feroz lucha por el poder entre los dos grupos con intereses contrapuestos. Ralph, simboliza el diálogo, el orden, la convivencia, el sentido común, y lidera a los que optan por mantener el fuego de la hoguera, es decir de la civilización; es además el fuego el que debe comunicar su situación. Defiende las reglas, las normas, porque sabe que es lo único que les puede separar de la selva, de lo salvaje, lo que les puede permitir seguir viviendo como animales racionales. Jack propone dejar que se extinga el fuego de la hoguera y olvidarse de la civilización de los adultos. A cambio opta por dar rienda suelta a los instintos más primitivos, por el uso de la caza, el recurso de la fuerza y, en definitiva, por la vuelta al estado primitivo y salvaje. Jack simboliza la tiranía, la intolerancia, la violencia, la crueldad.

La tensión entre ambas visiones de la organización social va en aumento y en esa particular batalla que enfrenta a la fuerza contra la moral cívica, ésta última tiene todas las de perder. 

William Goldin que participó en algunos de los acontecimientos más dramáticos del siglo XX despliega en esta novela algunas de las tesis sobre la historia europea en dicho siglo: ascensión de los fascismos, exhibición de fuerza y violencia, agresión de unos pueblos sobre otros en lo que se conoce como Segunda Guerra Mundial y, por último, la peligrosa tensión acumulativa de la Guerra fría que amenazaba con la destrucción total, con la autodestrucción; es en estos momentos de la guerra fría cuando escribe esta novela. Todo ello influirá en esta sombría y pesimista visión de la naturaleza humana que se desprende de esta fábula moral con indudables problemas éticos, y que van mucho más allá de una simple novela de aventuras.

martes, 26 de diciembre de 2017

Han quemado el mar



Autor: Gabriel Janer Manila

Editorial edebé. Barcelona, 1993



Con una prosa delicada, cargada de ternura y nobles e íntimos sentimientos, el autor nos transporta poéticamente a unas tierras y paisajes humanos ricos en leyendas, cuentos, melodías, sueños, misterio, encantamientos, amores y luz. 
Sin embargo todo ello se ve oscurecido por la negra sombra de la guerra. 
El país es Irak; la guerra, una de tantas... 
 Publicado en Peonza Nº 76

martes, 19 de diciembre de 2017

Cielo abajo



Autor: Fernando Marías

Editorial Anaya. Madrid, 2005




Premiada con el Nacional de Literatura Infantil y Juvenil del Ministerio de Cultura del año 2006, esta novela merece un lugar destacado en el panorama literario. Fernando Marías demuestra que ante la buena literatura sobran fronteras generacionales pudiendo llegar a emocionar a cualquier formado lector independientemente de su edad. Pero además éste es un libro que contribuye a formar y conformar buenos lectores porque traza itinerarios personales, ayuda a leer en el interior de cada uno y contribuye al crecimiento personal multiplicando las perspectivas.



La peripecia se sitúa en el Madrid de la Guerra Civil; ciudad acosada y bombardeada masiva e indiscriminadamente; "la primera ciudad de la historia en ser machacada con el objetivo premeditado de sembrar el terror exterminando a civiles, mujeres, niños y ancianos"  se afirmará por dos veces en el libro. Y en medio de este caos, nuestro protagonista, un adolescente de orfanato, seminarista por unas horas, aprendiz de piloto y protegido primero de un oficial sublevado, después de un oficial de la república y utilizado a su vez como informante secreto desde la ingenuidad robada y la lealtad debida.



Merecen destacarse también las reflexiones que van salpicando la lectura, tales como el papel del azar en la biografía humana, el hombre como juguete de la casualidad y el papel de la causalidad, el sentido de la amistad desgarrada por la crueldad de la guerra, la relatividad de valores como la lealtad, el valor, el orgullo o el héroe, convicciones que se convierten en contravalores al cambiar de bando. Los personajes aparecen como seres que tienen que cumplir con su destino y en nombre de los citados valores causan dolor, amargura, terror,  desgracia y muerte en los otros; el héroe se convierte así en villano minado por el remordimiento; y la victoria lo es menos. Si como personas son portadoras de conciencia, dignidad y sentimientos, como piezas de la maquinaria infernal que es la guerra conforman una masa ciega que asesina indiscriminadamente. En la Guerra no hay razón; ni perdón.  Publicado en Peonza. Nº 78

martes, 12 de diciembre de 2017

Los cuervos del jardín



Autor: Aldous Huxley

Ilustrador: Pep Montserrat

Editorial SM. Madrid, 2006



Este es el único relato que el autor de Un mundo feliz destinó a un público infantil; en concreto este cuento lo escribió para su sobrina Olivia. En él los protagonistas son una pareja de cuervos que tardan en explicarse la razón de que los huevos que van poniendo vayan desapareciendo. Cuando lo descubran utilizarán un ingenioso remedio que el viejo búho les aconsejó. 

A la prosa sencilla y directa le acompañan unas magníficas ilustraciones de Pep Montserrat que complementan  y enriquecen  la historia. 

martes, 5 de diciembre de 2017

Historium

Autora: Jo Nelson
Traductor: Pep Amengual
Ilustrador: Richard Wilkinson
Editorial: Impedimenta, Madrid, 2016

El título original es Welcome to the Museum: Historium y eso es este libro, una invitación al museo, al mayor museo del mundo. Porque estamos ante una selección de objetos provenientes de las civilizaciones más importantes de los cinco continentes. En efecto, las 140 piezas aquí representadas se pueden ver en lugares tan distantes entre sí como el British Museum de Londres, el Iziko South African Museum de El Cabo, el Museo Nacional de Tokio, el Ta Papa Tongarewa de Wellington en Nueva Zelanda,  el Museo Nacional de Méjico o el Smithsonian Institution de Nueva York. En total 39 centros expositivos, entre Museos, Universidades y colecciones privadas, aportan sus valiosas piezas a este volumen para convertirle en el exponente de un Museo Mundial.  
A través de  sus amplias páginas este libro-expositor nos va mostrando la gran capacidad creativa del ser humano; desde las primeras herramientas de hace un millón de años hasta la cabeza de un dios-báculo polinesio del siglo XIX. Y entre ambas fechas  el paulatino perfeccionamiento de útiles, objetos decorativos y manifestaciones artísticas de las más relevantes civilizaciones de la historia de la humanidad.
Un verdadero viaje en el tiempo y en el espacio que nos permite estudiar los objetos en su contexto y al que acompañan sabias y atractivas explicaciones.

La cuidada selección de cada objeto ha buscado su función significativa en la civilización a la que representa, y ello nos permite  encontrar piezas de rituales religiosos, otras destinadas a los enterramientos, a la decoración, a la escritura, a la vida cotidiana, al trabajo, a la guerra o al poder. 
La contemplación pausada del contenido de este macro-libro (28 X 38 cm), verdadero  museo manual, permite observar la evolución de la imaginación humana, comparar una civilización con la siguiente o confrontar dos civilizaciones distantes y descubrir sorprendentes similitudes entre ellas.
A la eficacia de este planteamiento informativo contribuye la espectacular labor de ilustración. Porque no estamos hablando de excelentes fotografías, que tendría su valor, sino de impresionantes y detallados dibujos que recrean con una fidelidad asombrosa la réplica de cada objeto. El tratamiento especial de la ilustración y su coloreado digital confiere a cada pieza un atractivo característico, una invitación al detenimiento y a la contemplación y una incitación a admirar el arte dentro del arte.

Espectacular, imaginativo, bellamente concebido y soberbiamente presentado, este libro es un deleite para la inteligencia y un lujo para los sentidos. 
  
Jo Nelson es una escritora y editora inglesa. Cursó estudios de Filología Antigua y Moderna en la Universidad de Cambridge, su ciudad natal y ha trabajado, además de en Inglaterra,  en El Salvador, Alemania, Costa Rica y Marruecos. En sus quince años de investigación ha publicado diversos ensayos sobre ciencia e historia.

Richard Wilkinson (Brighton), cursó Bellas Artes y tras trabajar como ingeniero de sonido, se dedicó a la producción de anuncios y al mundo de la animación. A partir de 2006 comenzó como ilustrador trabajando en medios como The Telegraph, TIME Magazine o New Scientist.
Publicado en Peonza Nº 117

martes, 28 de noviembre de 2017

Arte para niños


Autoras: Rebecca Lyons y Emily Schreiner
Traductora: Marcela García Henríquez de Süry
Diseño: Mary Sandberg y otros
Editorial: Dorling Kindersley, Londres, 2014

Este libro nos habla de la manifestación artística como un hecho que ha acompañado al hombre desde muchos antes de que apareciera la escritura. En efecto, el arte desborda la historia del hombre para adentrarnos en el origen de la especie. Y a lo largo de su evolución ha cumplido y cumple diversas funciones: totémica, simbólica, religiosa, decorativa, descriptiva, instructiva e incluso como ostentación de poder; a veces, el arte también ha significado  una manifestación de  rebeldía, controversia, disrupción, escándalo o desafío. 
El contenido de este volumen está organizado en cuatro clases de páginas que se suceden de manera alternada: Unas encabezadas con el título Perfil del artista, nos hablan de la vida, estilo y obra de pintores y escultores destacados, así como ciertos detalles de algunas de sus creaciones.  
Otras tituladas como Técnicas y secretos de los grandes artistas repasan la evolución de las técnicas y los materiales. El tercer grupo de páginas lleva por título Galería de arte y aquí podemos observar cómo los artistas han tratado un mismo tema desde los diversos estilos: el retrato, el paisaje o los niños, entre otros. Finalmente otro grupo de páginas lleva por título Estilos artísticos.
Esta misma organización de contenidos se aplica a la escultura, que se inicia con las Venus prehistóricas y llega hasta las obras más vanguardistas actuales realizadas con materiales textiles o reciclados.

En conjunto estamos ante una propuesta que invita a admirar el arte, a entender el proceso artístico, a visitar las obras que se encuentran en museos y galerías y a mirar de otra manera las obras que, quizás, descubramos en un edificio institucional o podamos observar en una plaza o en un jardín público.
Como no podía ser de otro modo las ilustraciones cobran un protagonismo espectacular en todas y cada una de las páginas. Son siempre fotografías de gran calidad con las que se juega a partir del tamaño y la distribución para componer artísticamente espléndidos láminas.
El libro, que  fue publicado simultáneamente en Londres, Nueva York, Melbourne, Munich y Delhi  en 2009, es el resultado de un trabajo colectivo de especialistas en arte, diseño y fotografía.
Esta primera edición en español no solo hará las delicias de de los amantes del arte, sino que despertará el interés en todos aquellos que se acerquen a él por mera curiosidad. 
  

Rebecca Lyons, estudió francés y alemán en Oxford antes de cursar estudios de Artes Decorativas desde el Renacimiento a la Época Moderna en la Universidad de Londres. Ha impartida clases en la National Portrait Gallery, en Buckingham Palace y desde 1996 forma parte del staff de la National Gallery de Londres, donde continúa trabajando como conferenciante. Al mismo tiempo asesora a una amplia gama de organismos de radiodifusión como especialista en historia del arte. Publicado en Peonza Nº 117